Du 23 juin au 16 juillet, le Centre des musiciens du monde propose une série de concerts gratuits dans le Parc Lahaie. Une belle occasion de découvrir des musiques du monde et des artistes de la diversité dans un lieu rassembleur au cœur du Plateau-Mont-Royal.
juin 2026
L’Ensemble de musique arabe du Centre des musiciens du monde ouvre ses portes le temps d’un concert. C’est l’occasion d’encourager les étudiant·es et de témoigner de la qualité musicale qu’ils
L’Ensemble de musique arabe du Centre des musiciens du monde ouvre ses portes le temps d’un concert. C’est l’occasion d’encourager les étudiant·es et de témoigner de la qualité musicale qu’ils et elles ont développée. Sous la direction de Mohamed Masmoudi, le groupe explore les modes musicaux (makam), le répertoire classique arabe, l’improvisation (taqsim) et le développement de l’écoute en ensemble : une tradition musicale monodique, ornementale et profondément ancrée dans la transmission orale.
Classe de Mohamed Masmoudi – contrebasse, direction musicale et enseignement
Tinhinane Yasmina Kichou – kanun
Hassen Azouz – oud
Hatem Messaoudi – oud
Mathieu Saint-Arnaud – oud
Nahia Gagnon – violon
Nathalie Fortin – violon
Entrée libre et gratuite pour découvrir, écouter et apprécier les musiques du monde ensemble.
Parc Lahaie : 4921, boul. Saint-Laurent (coin Saint-Joseph)
En cas de pluie : Église Saint-Enfant-Jésus du Mile-End, 5039 rue Saint-Dominique (juste en face)
L’Ensemble de musique ottomane du Centre des musiciens du monde monte sur scène le temps d’une soirée, une belle occasion de suivre le chemin parcouru et la qualité musicale développée
L’Ensemble de musique ottomane du Centre des musiciens du monde monte sur scène le temps d’une soirée, une belle occasion de suivre le chemin parcouru et la qualité musicale développée par les étudiant·es. Sous la direction de Nicolas Royer-Artuso, le groupe offrira deux suites de pièces (fasıl) dans les modes musicaux (makam) hüzzam puis kürdilihicazkar.
Classe de Nicolas Royer-Artuso – oud et violon, direction musicale et enseignement
Hülya – voix
Alain – oud
Alex – violoncelle
Anit – violon
Dan – santuri
Eden – violon
Glenn – violon
Halil – clarinette et ney
Hazem – oud
Josh – oud
Thomas – contrebasse
Entrée libre et gratuite pour découvrir, écouter et apprécier les musiques du monde ensemble.
Parc Lahaie : 4921, boul. Saint-Laurent (coin Saint-Joseph)
En cas de pluie : Église Saint-Enfant-Jésus du Mile-End, 5039 rue Saint-Dominique (juste en face)
Le rembetiko est né dans les villes cosmopolites d’Izmir et d’Istanbul, au croisement des cultures turque, grecque, arménienne et arabe. À la suite des grands mouvements de populations, cette musique
Le rembetiko est né dans les villes cosmopolites d’Izmir et d’Istanbul, au croisement des cultures turque, grecque, arménienne et arabe. À la suite des grands mouvements de populations, cette musique s’est enracinée en Grèce tout en conservant ses racines dans les traditions du makam. Porté par Angelo Martinos, maître du chant grec, Nicolas Royer-Artuso, musicien spécialiste des traditions ottomanes et Aboud Chamoun, percussionniste originaire d’Alep, ce trio vous propose un voyage vibrant à travers quelques-unes des plus belles pièces de ce répertoire intemporel.
Angelo Martinos – chant
Nicolas Royer-Artuso – oud et violon
Aboud Chamoun – percussion
Entrée libre et gratuite pour découvrir, écouter et apprécier les musiques du monde ensemble.
Parc Lahaie : 4921, boul. Saint-Laurent (coin Saint-Joseph)
En cas de pluie : Église Saint-Enfant-Jésus du Mile-End, 5039 rue Saint-Dominique (juste en face)
Plongez dans l’univers vibrant du Son Jarocho traditionnel au cœur du Veracruz, au Mexique. À travers rythmes, chants et instruments emblématiques de cette tradition vivante, le public sera invité à
Plongez dans l’univers vibrant du Son Jarocho traditionnel au cœur du Veracruz, au Mexique. À travers rythmes, chants et instruments emblématiques de cette tradition vivante, le public sera invité à découvrir la richesse culturelle du fandango et l’énergie festive de cette musique ancestrale. La soirée comprendra des dynamiques participatives et moments d’échange où le public pourra chanter, rythmer et vivre l’expérience collective du Son Jarocho. Une rencontre chaleureuse et immersive célébrant musique, communauté et tradition.
Sergio Ivan Yanez Sanchez – requinto, jarana et chant
Valeria De Marre – jarana, zapateado et chant
Isabel Tames – zapateado, jarana et chant
Entrée libre et gratuite pour découvrir, écouter et apprécier les musiques du monde ensemble.
Parc Lahaie : 4921, boul. Saint-Laurent (coin Saint-Joseph)
En cas de pluie : Église Saint-Enfant-Jésus du Mile-End, 5039 rue Saint-Dominique (juste en face)
juillet 2026
Los Gemelos est un duo jazz flamenco-cubain formé du pianiste montréalais Gabriel Evangelista et du percussionniste havanais Hanser Santos. Ce surnom, qui signifie « les jumeaux », évoque leur ressemblance et leur
Los Gemelos est un duo jazz flamenco-cubain formé du pianiste montréalais Gabriel Evangelista et du percussionniste havanais Hanser Santos. Ce surnom, qui signifie « les jumeaux », évoque leur ressemblance et leur complicité : d’un côté, un pianiste espagnol dédié à la musique cubaine, et de l’autre, un percussionniste cubain dédié à la musique espagnole.
Gabriel Evangelista – piano
Hanser Santos – percussions
Entrée libre et gratuite pour découvrir, écouter et apprécier les musiques du monde ensemble.
Parc Lahaie : 4921, boul. Saint-Laurent (coin Saint-Joseph)
En cas de pluie : Église Saint-Enfant-Jésus du Mile-End, 5039 rue Saint-Dominique (juste en face)
Le duo Stick & Bow propose une rencontre insolite entre le marimba et le violoncelle à travers des arrangements originaux qui revisitent les répertoires. De Bach à System of
Le duo Stick & Bow propose une rencontre insolite entre le marimba et le violoncelle à travers des arrangements originaux qui revisitent les répertoires. De Bach à System of a Down, en passant par Piazzolla, Victor Jara, Komitas ou les Beatles, leur programme trace un parcours éclectique et surprenant.
Stick & Bow
Juan Sebastian Delgado – violoncelle
Krystina Marcoux – marimba
Entrée libre et gratuite pour découvrir, écouter et apprécier les musiques du monde ensemble.
Parc Lahaie : 4921, boul. Saint-Laurent (coin Saint-Joseph)
En cas de pluie : Église Saint-Enfant-Jésus du Mile-End, 5039 rue Saint-Dominique (juste en face)
Ran Wang et Annette Bauer revisitent la route de la soie en musique. Leur voyage invite à suivre une route allant de la Chine (200 av. J.-C. – 9 apr.
Ran Wang et Annette Bauer revisitent la route de la soie en musique. Leur voyage invite à suivre une route allant de la Chine (200 av. J.-C. – 9 apr. J.-C.) à l’Italie (début du XVe siècle) en passant par l’Inde. Le programme s’inspire de paysages qu’un voyageur imaginaire pourrait rencontrer. Ce voyage musical est une conversation entre les sons des instruments et les multiples vibrations des cordes, laissant place à l’improvisation et à l’exploration.
Ran Wang – ghuzeng
Annette Bauer – sarod, flûtes à bec, duduk et tabor
Entrée libre et gratuite pour découvrir, écouter et apprécier les musiques du monde ensemble.
Parc Lahaie : 4921, boul. Saint-Laurent (coin Saint-Joseph)
En cas de pluie : Église Saint-Enfant-Jésus du Mile-End, 5039 rue Saint-Dominique (juste en face)
La mission de l’ensemble Kozé est de partager l’héritage du Maloya. Inscrit sur la liste du Patrimoine culturel immatériel de l’humanité depuis 2009, mémoire métissée des esclaves du passé, devenu
La mission de l’ensemble Kozé est de partager l’héritage du Maloya. Inscrit sur la liste du Patrimoine culturel immatériel de l’humanité depuis 2009, mémoire métissée des esclaves du passé, devenu hymne contestataire, le maloya, dont l’aura est quasi sacrée, est un chant, une musique, une danse… une identité. La musique de Kozé est aussi profonde et rafraîchissante que l’océan, aussi dense et précieuse que la forêt, aussi pétillante et impétueuse que le volcan.
David Lynam – voix et percussions
Cécile Marvillier – voix et percussions
Victoria Malenfant – voix et percussions
Jérôme Cadet – voix, percussions et guitare
David Karoumbata – percussions
Entrée libre et gratuite pour découvrir, écouter et apprécier les musiques du monde ensemble.
Parc Lahaie : 4921, boul. Saint-Laurent (coin Saint-Joseph)
En cas de pluie : Église Saint-Enfant-Jésus du Mile-End, 5039 rue Saint-Dominique (juste en face)
Citoyen du monde et nomade insatiable, Daby Touré transcende les traditions pour mêler pop, folk, soul, reggae, jazz et blues dans un style résolument libre. Inclassable et universel, il rappelle
Citoyen du monde et nomade insatiable, Daby Touré transcende les traditions pour mêler pop, folk, soul, reggae, jazz et blues dans un style résolument libre. Inclassable et universel, il rappelle qu’être musicien africain ne se résume pas à jouer de la kora ou du djembé. Sa musique fait tomber les clichés, comme il le dit lui-même : « Écouter ma musique, c’est se sentir à la fois chez soi et ailleurs. »
Daby Touré – multi-instrumentiste
Entrée libre et gratuite pour découvrir, écouter et apprécier les musiques du monde ensemble.
Parc Lahaie : 4921, boul. Saint-Laurent (coin Saint-Joseph)
En cas de pluie : Église Saint-Enfant-Jésus du Mile-End, 5039 rue Saint-Dominique (juste en face)
Voir les concerts passés
juin 2024
Gabriel Paquin -Buki (clarinette), Daniel Secunda (tsimbl)
Gabriel Paquin -Buki (clarinette), Daniel Secunda (tsimbl)
jeu13juin18 h 00 min19 h 00 minPolyphonies d’Ukraine18 h 00 min - 19 h 00 min(GMT+00:00) Parc Lahaie
Ensemble vocal Murmurosi
Ensemble vocal Murmurosi
Ran Wang (ghuzeng), Annette Bauer (sarod, flûtes)
Ran Wang (ghuzeng), Annette Bauer (sarod, flûtes)
Pierre Chartrand (câlleur & gigue), Alexis Chartrand (violon), Nicolas Babineau (violon)
Pierre Chartrand (câlleur & gigue), Alexis Chartrand (violon), Nicolas Babineau (violon)
Dicko Fils
Dicko Fils
jeu27juin18 h 00 min19 h 00 minChoro du Brésil18 h 00 min - 19 h 00 min(GMT+00:00) Parc Lahaie
Rodrigo Simoes (guitare), Andy Connel (clarinette)
Rodrigo Simoes (guitare), Andy Connel (clarinette)
juillet 2024
Gabriel Schwartz
Gabriel Schwartz
Altiplano Ensemble
Altiplano Ensemble
Siraba – Lancement d’album
Siraba – Lancement d’album
Uuriintuya Khalivan (morin khurr), Bayarsaikhan Tsogtsaikhan (flûtes mongoles)
Uuriintuya Khalivan (morin khurr), Bayarsaikhan Tsogtsaikhan (flûtes mongoles)
juin 2025
Accompagné au oud/ud par Nicolas Royer-Artuso, le maître Fikret Karakaya montrera la richesse des mélodies ottomanes, des modes propres à cette musique, ainsi que lʼart de lʼornementation, à travers son
Accompagné au oud/ud par Nicolas Royer-Artuso, le maître Fikret Karakaya montrera la richesse des mélodies ottomanes, des modes propres à cette musique, ainsi que lʼart de lʼornementation, à travers son jeu au kemençe, petite lyre au son puissant. Ce concert exceptionnel sera un hommage aux grands compositeurs de lʼépoque ottomane et à l’art de l’improvisation (taksim).
Voix du corps Une expérience musicale où le corps devient un véritable instrument de musique d’expression brésilienne. Entre chants, rythmes et mouvements, ce moment musical propose un voyage sensible
La tradition klezmer et ses mélodies dansantes autant que poignantes seront interprétées à la clarinette et à l’accordéon, deux instruments idiomatiques de cette musique qui a voyagé depuis l’Europe de
La tradition klezmer et ses mélodies dansantes autant que poignantes seront interprétées à la clarinette et à l’accordéon, deux instruments idiomatiques de cette musique qui a voyagé depuis l’Europe de l’Est.
Sitaria est un projet musical porté par le sitariste Uwe Neumann, accompagné pour ce concert par le percussionniste Subir Dev. Sitaria explore la richesse mélodique et la puissance rythmique de
Sitaria est un projet musical porté par le sitariste Uwe Neumann, accompagné pour ce concert par le percussionniste Subir Dev. Sitaria explore la richesse mélodique et la puissance rythmique de la tradition hindoustanie (Inde du nord). Les performances mêlent savamment composition et improvisation, témoignant d’une profonde maîtrise et d’une grande complicité entre les musiciens. La sitar, au cœur du projet, est un instrument emblématique né au 13e siècle de la rencontre entre la tradition indienne (Veena, ragas) et les influences perses (Rabab).
L’ensemble Murmorosi puise son inspiration dans la tradition ukrainienne du chant polyphonique. Leur répertoire comprend à la fois des chansons traditionnelles interprétées a capella et une variété de
juillet 2025
Les musiques peulh du Burkina Faso marient le chant, le n’goni et les rythmes pour raconter l’épopée de la vie et de la culture peules. Les mélodies profondes du n’goni
Les musiques peulh du Burkina Faso marient le chant, le n’goni et les rythmes pour raconter l’épopée de la vie et de la culture peules. Les mélodies profondes du n’goni (instrument à cordes pincées originaire de l´Afrique de l´Ouest) évoquent les vastes plaines et les récits transmis de génération en génération alors que les percussions ajoutent une dimension terrestre à cette musique céleste, invitant à la danse et à la célébration.
Dicko Fils (Moulaye Dicko), est un musicien burkinabé d’origine peule, Maître du kamale n’goni, il s’est fait connaître pour sa voix mélodieuse et son jeu virtuose, fusionnant les traditions peule et mandingue. Après des études coraniques au Mali, il s’installe à Abidjan où il découvre le reggae, puis fonde son groupe Le Faso Kanou en 1992. Son premier album, Tounga (2005), marque le début d’une carrière prolifique avec des sorties régulières jusqu’en 2016. Son titre Denke Denke devient un hymne dans les clubs ouest-africains. En 2016, il remporte le Kundé d’Or, la plus haute distinction musicale du Burkina Faso, ainsi que plusieurs autres prix, dont celui de la meilleure chanson moderne d’inspiration traditionnelle avec Wakati. En mars 2025, il lance son 12e album, La Route, enregistré entre le Burkina Faso et Montréal. Cet opus mêle afrobeat, blues mandingue et messages de paix, d’amour et de vivre-ensemble.
La musique folklorique turque est un héritage vivant issus des nombreuses cultures d’Anatolie. Riche en diversité régionale, elle exprime les émotions du quotidien à travers des chants puisant dans des
La musique folklorique turque est un héritage vivant issus des nombreuses cultures d’Anatolie. Riche en diversité régionale, elle exprime les émotions du quotidien à travers des chants puisant dans des histoires personnelles. Transmise par les chanteurs de türkü et les aşıks, elle associe traditions orales, improvisation, poésie et instruments comme le saz (luth).
Née à Ankara et originaire de Malatya en Turquie, Sema Gültekin baigne dans la musique folklorique turque depuis l’enfance. Formée au baglama et au solfège, elle a développé son expérience scénique dès le lycée, tout en poursuivant un MBA à l’Université Yeditepe d’Istanbul. Elle a perfectionné son répertoire au Centre de musique Erdal Erzincan. Installée à Montréal depuis 2022, elle contribue à faire rayonner la musique folklorique turque à travers des concerts et des ateliers, tant sur la scène musicale locale qu’au sein de la communauté turque montréalaise.
La polyphonie géorgienne fait partie des traditions chantées les plus anciennes et complexes. Le chant en famille y joue un rôle essentiel, ayant permis sa survie à travers des
Découvrez les rythmes traditionnels de l’Amérique du Sud tels que le bambuco, le pasillo, la danse zulienne et la milonga, et l’histoire culturelle qui se cache derrière chaque pièce du
Découvrez les rythmes traditionnels de l’Amérique du Sud tels que le bambuco, le pasillo, la danse zulienne et la milonga, et l’histoire culturelle qui se cache derrière chaque pièce du riche répertoire d’Altiplano Ensemble.
Altiplano est un jeune ensemble musical fondé à Montréal par trois musiciens colombiens : Leandro Ruiz, Iván Ortiz et Pedro Botia. À travers ce projet, ils s’engagent à faire rayonner la richesse culturelle de leur pays natal en interprétant les rythmes traditionnels de divers pays d’Amérique latine.
Le Chœur Baobab vous invite à un voyage à travers les continents, où gospel, polyphonies africaines, chants traditionnels slaves, sud-américains et autochtones résonnent d’une même voix. Sous la
info@centredesmusiciens.com
5043, rue Saint-Dominique
Montréal (Québec) H2T 1V1
Horaires d’ouverture
Lundi : 10h00 – 21h00
Mardi : 10h00 – 21h00
Mercredi : 10h00 – 21h00
Jeudi : 10h00 – 21h00
Vendredi : 10h00 – 17h00
Samedi : 10h00 – 17h00
Dimanche : fermé
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